Aoto lebte nach dem Tod seiner Eltern bei seiner Schwester und seinem Schwager Takashi. Doch nun ist auch die Schwester verstorben, und so lebt er alleine mit Takashi. Er hat schon länger ein Auge auf den Schwager geworfen, doch natürlich kann er ihm dies niemals gestehen, würde er doch seine Schwester dadurch verraten. Als Takashi auf eine Geschäftsreise muss, soll nun Masayuki auf den Schüler aufpassen. Masayuki verliebt sich in Aoto, und Aoto weiß nun gar nicht mehr, wie ihm geschieht ...

Rie Honjohs Parodie der Liebe vermittelt den Eindruck, als würde es sich um eine einzige Geschichte handeln. Tatsächlich allerdings sind in dem Einzelband drei Kurzgeschichten: Die zweite erzählt von einem der Nebencharaktere der Hauptstory, die dritte Geschichte erzählt erneut von Aoto, Takashi und Masayuki. Die erste Erzählung ist am ausführlichsten. Dennoch bleibt in keiner der drei Geschichten wirklich genügend Raum für Charakterentwicklung oder Storyentwicklung.

Der Leser wird sehr schnell in die Story hineingeworfen. Romantik kann nicht wirklich entstehen, dazu geht es zu schnell, und auch die Gefühle der einzelnen Figuren sind nur schwer nachvollziehbar. Es wirkt sehr willkürlich, die Gründe für Masayukis Verliebtheit in den Schüler erfährt der Leser nicht, es ist eben so. Hinzu kommt, dass Rie Honjoh die Perspektiven mehrfach wechselt. So wird die Handlung mal aus der Sicht Aotos, ein andermal aus der Sicht Masayukis, dann wiederum aus der Sicht Takashis, ja sogar für einige Seiten aus Sicht eines Nebencharakters erzählt. Da die Protagonisten sich teilweise abgesehen von Frisur und Haarfarbe sehr ähnlich sehen, fällt es stellenweise schwer, der Handlung – die an sich sehr simpel gestrickt ist – zu folgen, wenn plötzlich unerwartet wieder einmal die Perspektive wechselt. Die Geschichte wirkt sehr sprunghaft, was der Romantik ebenfalls abträglich ist.

Honjoh-senseis Zeichnungen sind sehr schlicht, skizzenhaft. Auf Hintergründe, ja sogar auf Rasterfolie, wird weitgehend verzichtet. Die Charaktere sehen sich alle sehr ähnlich, wenn man von den Frisuren absieht. Emotionen sind eher aus der Handlung als aus den Gesichtern erkennbar. Lediglich die Grundzüge »positiv, erfreut, angenehm« und »ärgerlich, traurig, wütend« lassen sich einordnen. Die Augen wirken leer und abwesend, so als wären die Charaktere in Gedanken eigentlich ganz woanders. Was man der Zeichnerin allerdings lassen muss sind die hübschen Gesichtsformen und klaren Proportionen. Gerade in den erotischen Szenen werden hübsche Körper geboten, die ansehnlich und attraktiv sind. Und auch die schlichte Kleidung weiß zu gefallen und lässt die Charaktere lebendig wirken.